Лилли Фенишель ⇐ Васина Википедия

[wiki_de]

'''Лилли Фенишель''' (* 1927 г., Вена, Австрия; † август 2016 г., Альбукерке, Нью-Мексико) — американская художница. Она была одним из самых выдающихся художников раннего движения абстрактного экспрессионизма в Сан-Франциско.
== Жизнь и работа ==
* [https://www.addisonrowe.art/art/p/art/? ... -fenichel/ Без названия, Абстракция]
* [https://www.lillyfenichel.com/work#/ period1/ Подборка работ с 1948 по 1969 год]
* [https://www.lillyfenichel.com/work#/ period2/ Подборка работ с 1970 по 1979 годы]
* [https://www.lillyfenichel.com/work#/perio3/ Подборка работ с 1980 по 1989 годы]
* [https://www.lillyfenichel.com/work#/ period4/ Подборка работ с 1990 по 1999 годы]
* [https://www.lillyfenichel.com/work#/ period5/Подборка работ с 2000 по 2009 годы]
* [https://www.lillyfenichel.com/work#/ period6/ Подборка работ с 2010 по 2015 годы]
Фенихель была дочерью врача и модельера. Ее дядей был психоаналитик Отто Фенихель. После вторжения нацистов в Австрию ее семья бежала сначала в Великобританию (остров)|Великобритания, а затем в США|Соединенные Штаты, где они поселились в Голливуде
Ее картины этого периода отражают экспрессионизм жестов, характерный для молодого поколения школ Bay Area. Рисуя в Лос-Анджелесе, она подружилась с членами «Клуба мальчиков», в который входили Эдвард Мозес, Эд Руша, Ларри Белл и Билли Эл Бенгстон, а также с Сэмом Фрэнсисом, Руди Гернрайхом, Олдосом Хаксли и Ноэлем Харрисоном. .

Абстракции, которые Фенишель продемонстрировала на своей первой выставке, совместной выставке живописи с Филипом Робером в галерее Люсьена Лабо в 1951 году, больше соответствовали цветовой палитре и грубому использованию красок бывших солдат, таких как Джек Джефферсон и Фрэнк Лобделл.

В 1952 году Фенишель переехала в Нью-Йорк, где почувствовала, что художницы пользуются большим уважением. Она делила студию с Харланом Джексоном и преподавала курсы искусства в Музее современного искусства. Она подружилась с Марком Ротко, Джексоном Поллаком, Францем Клайном и Миллером Резником и другими. Ее картины этого периода черпали вдохновение у этих художников, сохраняя при этом свой уникальный характер.

В 1960-х и 1970-х годах она установила тесные связи с художниками калифорнийского авангарда и рисовала, не имея большого коммерческого успеха. Поэтому она рано начала параллельную карьеру в модной и киноиндустрии. Работала фотографом-стилистом, арт-директором и художником по костюмам для голливудских фильмов.
В 1980 году она переехала в Таос (Нью-Мексико) | Таос, где уже посещала студию Эдварда Корбетта в 1950-х годах. Она была членом сообщества художников Таоса, известного как «Модернисты Таоса», в которое входили Клэй Спон, Агнес Мартин и Беатрис Мандельман. С 1980 по 1984 год она организовала здесь свою художественную студию. В это время Фенихель исследовала трехмерные формы и работала с деревом и стекловолокном, а ее картины были покрыты глазурью и синтетическим полипропиленом. В конце концов Феничел переехала в Корралес (Нью-Мексико) | Корралес и Альбукерке, где она построила студию позади своего дома. В 1990 году вернулась к живописи.

На протяжении многих лет Фенихель занимался новыми темами и экспериментировал с новыми средствами массовой информации и инструментами. Фенихель любила подчеркивать, что она не абстрактный экспрессионист, а просто «беспредметный» художник. Она продолжала работать до последних месяцев своей жизни. В 2014 году галерея Дэвида Ричарда в Санта-Фе провела ретроспективу ее работ «REWIND REPLAY: 1950–2014».
Фенишель умер в Альбукерке в августе 2016 года в возрасте 89 лет.
В 2023 году ее работы были включены в выставку «Действие, жест, краска: женщины-художницы и глобальная абстракция 1940–1970» в галерее Уайтчепел в Лондоне.
== Награды и почести (выборка) ==
* 1997–1998: Международная стипендия Поллока-Краснера
* 1991: Грант Фонда творческих искусств Питера и Мэдлин Мартин, Сан-Франциско
* 1982: Фестиваль искусств Таоса, первая премия в категории «Современное искусство»
* 1975: Премия Музея искусств Лагуна-Бич
* 1950–1952: стипендия Института искусств Сан-Франциско (два года)
* 1946–1947: стипендия Художественного института Шуинара (два лета)

== Персональные выставки (избранное) ==
* 1968: Художественный музей Санта-Барбары|АрМузей Санта-Барбары
* 1980: Галерея Лутц-Бергерсон, Таос
* 1981: Галерея Тейлор, Таос
* 1983: Новая галерея, Таос
* 1987: Новая галерея, Хьюстон, Техас
* 1990: «Лилли Феничел: Ранние картины», Галерея Карлсона, Сан-Франциско
* 1996: «Два вида», Зона 2121, Альбукерке
* 2001: LewAllen Contemporary, Санта-Фе
* 2001: «Деконструкция поверхности», выставка / 208, Альбукерке, Нью-Мексико
* 2004: «Только ты, только я», Художественный музей Харвуда, Таос
* 2005: «Серия вафельных плит», New Directions, Taos
* 2007: «Только ты, только я», Artspace 116, Альбукерке
* 2011: «Белый и другие цвета», выставка / 208, Альбукерке
* 2014: «Rewind Replay», Галерея Дэвида/Ричарда, Санта-Фе (Нью-Мексико) | Санта-Фе

== Коллекции ==
* Музей Альбукерке
* Художественный музей Университета Нью-Мексико
* Музей Харвуда, Таос
* Элизабет Тейлор, Беверли-Хиллз, Калифорния
* AMOCO Oil Corporation, Денвер, Колорадо
* Корпорация ADP, Хьюстон, Техас

== Литература ==
* Юри Колл, Р.Дж. Бэйли: «Лилли Феничел: Против зла». Независимо опубликовано, 2021 г., ISBN 979-8594169555.
* Дуглас Кент Холл, Джей Б. Зейгер: «Лилли Феничел: Только ты, только я». Публикации Fresco Fine Art, 2005, ISBN 978-0974102399.
* Джоан М. Мартер: «Женщины абстрактного экспрессионизма». Денвер Нью-Хейвен: Денверский художественный музей, издательство Йельского университета, 2016, стр. 173, ISBN 978-0300208429.

* [https://www.lillyfenichel.com/ Веб-сайт Lilly Fenchel (на английском языке)]
* [https://www.youtube.com/watch?v=EsNDPiaSed8 Видео на YouTube: Лилли Фенишель: Against the Grain (английский)]



Категория:Художники (США)
Категория:Художники абстрактного экспрессионизма
Категория:Эмигрант из Германского рейха во времена национал-социализма
Категория:Австрийская
Категория:Американцы
Категория:Родился в 1927 году
Категория:Умер в 2016 году
Категория:Женщины