Заключительная фаза процесса абстракции в изобразительном искусстве/живописи (разработана Гербертом Беком, впервые представлена в 1992 году).
Объяснение термина транссупрематизм:
'''абстрагирование от фиксированной супрематической композиции''' (выход за рамки супрематизма, преобразование его фиксированных композиций в переменные).
Супрематизм Малевича – фиксированные композиции из геометрических элементов – становится транссупрематизмом, в котором «фиксированные композиции заменяются композициями переменными». Это требует «смены материала»: вместо холст Представляет собой пластину из листовой стали, на которой геометрические элементы (из оргстекла) можно перемещать в переменные положения с помощью магнитов. Точно так же, как в музыке можно варьировать тему, то же самое можно сказать и о изобразительном искусстве. (см. пример на картинке) Это означает, что происходит настоящая «социализация в изобразительном искусстве»: транссупрематизм позволяет зрителю участвовать.
Это новое художественное направление следует за супрематизмом Малевича (см. Супрематизм) и более тесно с ним связано, поскольку фиксированные геометрические элементы супрематической композиции заменяются подвижными, перемещаемыми геометрическими элементами с бесчисленными композиционными возможностями. Если супрематические произведения Малевича кажутся жесткими и «мертвыми» из-за фиксированной композиции, то транссупрематические произведения Бека полны жизни благодаря изменчивости композиции и светоотражающим элементам геометрической формы.
«Изобретение транссупрематизма» для процесса геометрической абстракции в изобразительном искусстве «является революцией», так же, как и супрематизм Малевича. Оба тесно связаны друг с другом.- '''Трансупрематизм положил конец развитию процесса геометрической абстракции'''-
Никто не осмелился сделать следующий шаг в процессе геометрической абстракции. Слово «супрематизм» было слишком сильным. Возможно, необходимая смена материалов (см. выше) была непреодолимым препятствием для реализации. Поскольку Бек работал с различными составами различных материалов с 1970 года, переход на пластину из листовой стали и магниты не составил проблем.
Дальнейшего развития не было более 100 лет с тех пор, как Малевич представил «Черный квадрат» (написана в 1913 году, выставлена в 1915 году). Предположительно, это был высочайший (=supremus) достигнутый уровень абстракции.
Но было видение (которое видимо никто не заметил). В публикации, сопровождавшей выставку большой коллекции Вильгельма Хака (1976 г., Кёльн, 1977 г., Ганновер - там дополнено памятным изданием в честь директора музея профессора Дорнера из Ганноверского художественного музея при участии Каршана) и после дальнейших выставок в Грац и Зальцбург, 1978 год, взяли на себя управление и спроектировали WH. Музейный каталог музея, включая памятное издание. В своей статье автор Каршан описывает свои ощущения при взгляде на сюрематистские произведения Малевича в сравнении с произведениями Мондриана: '''"Мы находимся в пространстве. Формальные элементы его картин почти никогда не касаются края. Константный (плавающий), «Магнитное» сжатие или глубокие траектории в пространстве, супрематические структуры Малевича лишены какой-либо гравитации.....Малевич кажется головокружительным»'''. Это описание показывает, что геометрические элементы свободно перемещаются и их можно увидеть даже в трех измерениях.
С момента основания музея (1979 г.), насколько известно Беку, была приобретена только одна работа, отвечающая требованиям коллекции: работа Камиллы Грезер, 1971 г. («Движущийся белый квадрат»): несмотря на название, это фиксированная композиция, но по названию («Перемещение...») предполагает, как могло бы выглядеть дальнейшее развитие процесса абстракции.
В связи с большим научным вкладом одновременно (с 1991-1997 гг.) (публикация четырехтомного стандартного труда по выяснению взаимоотношений в самом богатом видами семействе бабочек 'Eulenfalter' = Noctuidae, Beck 1999-2000), Бек больше не занимался транссупрематизмом. В 2009 году Бек снова начал рисовать импрессионистически, так же, как Бек начал рисовать в 1959 году, согласно идее: «То, что продолжает вдохновлять людей в картинах импрессионистов, должно быть не просто эпохой, но должно быть «устойчивым». «Продолжение текущей живописи». С 2011 года ежегодно проводится большая персональная выставка. Сейчас представлено более 500 работ. На последней выставке, в 2023 году, у Бека были с собой две транссупрематистские композиции для лекции о его жизни, которые затем появились на фотографии с Беком в большой статье в местной газете. Когда Бек увидел фотографию, ему пришлось осмелиться использовать W.H.M. Свяжитесь с. По сути, музей должен был «немедленно» принять некоторые из транссупрематических работ Бека. Но нынешний директор: «Если Бек не известен на национальном или даже международном уровне, у него нет шансов». Теперь это упущение будет восполнено.
'''Поступления (выборка):'''
:
: 1972: Информационный документ 5: Под термином минимализм: «Предложения конструктивистов русских... и голландцев... были последовательно продуманы и
: завершено..."
: 1975: SWR2, Х. Шретер. Рецензия на выставку Герберта Бека: «Вариативные композиции». Ателье Christa Moering, Висбаден. Зрителю было разрешено помочь в проектировании переменных объектов.
: 1978: Малевич-Мондриан: Строительство как концепция (вклад Каршана, 1977, посвящен Александру Дорнеру. Музей Вильгельма Хака, Людвигсхафен). 1992: Презентация транссупрематических объектов Герберта Бека. Майнц-Гонзенхайм, ратуша. Критика Бормана в АЗ.
: Связаться с Dr. Холечек, директор W.H. Музей Людвигсхафена 1994: «Путь к транссупрематизму». Лекция Герберта Бека в Художественной ассоциации Нассау. Висбаден.
: 2023: Снова обратитесь в музей WH, Людвигсхафен.
: 2024: Герберт Бек: Возвращение транссупрематизма. Объявление об окончании процесса абстракции в изобразительном искусстве в присутствии всех средств массовой информации. Майнц-Гонзенхайм, Ратуша. Домашняя страница ратуши: www.dr-beck.net Бек как художник (arthome 2.)
Подробнее: https://de.wikipedia.org/wiki/Transsuprematismus