Мода в Ботсване ⇐ Васина Википедия

[wiki_en]

«Мода в Ботсване» охватывает традиции одежды, текстильное наследие и индустрию дизайна Ботсваны, страны на юге Африки, не имеющей выхода к морю. Модная идентичность страны основана на ткани летейси, хлопчатобумажной ткани с набивным рисунком, которая была принята среди этнических групп в качестве национальной традиционной одежды, а с начала 2000-х годов сложилось сообщество профессиональных дизайнеров, которые представляли свои работы на мероприятиях в Ботсване, Южной Африке и за рубежом.

==Традиционная одежда и текстильное наследие==

===Доколониальный наряд===
До контакта с европейцами традиционная мужская одежда тсвана состояла в основном из «тшеги», одежды из шкур животных, которую носили на пояснице. Женщины носили диджале вместе с драпированными покрытиями из шкур животных. Представители различных этнических групп страны производили одежду из местных материалов, включая шкуры животных, растительные волокна и тканые ткани, с вышивкой бисером и декоративными элементами, передающими социальный статус и самобытность сообщества. Общины гереро и мбандеру в Ботсване имеют свои особые традиции в одежде. Женщины гереро носят структурированные платья в полный рост, называемые «охорокова», заимствованные из одежды викторианской эпохи, навязанной немецкими миссионерами в колониальный период на территории нынешней Намибии. Характерный головной убор в форме коровьего рога, известный как «отджикаива», носится вместе с платьем как символ уважения и намек на то, что крупный рогатый скот является основой богатства гереро. Охорокова одновременно является маркером культурной самобытности и напоминанием о геноциде гереро, осуществленном немецкими колониальными войсками в начале двадцатого века.
===Летейси===
Наиболее широко известным текстилем в Ботсване является «летейси» (также пишется «летойце»), набивная и окрашенная хлопчатобумажная ткань, характеризующаяся сложными геометрическими узорами. Ткань возникла в Германии и распространилась в Ботсвану через Южную Африку, откуда немецкие поселенцы завезли ее в Восточный Кейп и Наталь. Батсвана приняла его благодаря устойчивым культурным и торговым связям с южноафриканскими общинами. Хотя изначально летейси ассоциировалось в первую очередь с этническими группами тсваны, включая бакгатла и баквена, сейчас летейси носят все этнические группы Ботсваны. Ткань занимает центральное место на официальных культурных мероприятиях, включая свадьбы, церемонию патло, собрания Кготла и похороны. Это также ткань, которую женщины носят на официальном открытии парламента. Первоначально произведенный в цвете индиго, теперь он доступен в широком диапазоне цветов и узоров, и в каждом крупном городе Ботсваны есть магазины, в которых он продается. Современные дизайнеры соединили летейси с тканями, в том числе с шелком, и распространили его использование на мужскую и женскую одежду.
===Колониальное влияние на одежду===
Британская колонизация протектората Бечуаналенд в конце девятнадцатого века принесла в общины Батсваны европейские стили одежды и ткани, включая бязь и бархат. Миссионеры, в том числе женщины, связанные с такими фигурами, как Мэри Моффат, активно способствовали принятию западной одежды, считая ее соответствующей своей религиозной и цивилизаторской миссии. Женщинам Тсваны было предложено надеть фартуки и юбки как символ новых домашних ролей. Мужчины Тсваны переняли западные рубашки и брюки, сначала наряду с традиционной одеждой, а затем и в более широком смысле в повседневной жизни.
Несмотря на колониальное давление, традиционную одежду продолжали носить на церемониях и культурных мероприятиях, служа выражением устойчивости и общественной идентичности. В период после обретения независимости, начиная с 1966 года, возобновился интерес к традиционной одежде как части формирования национальной идентичности, причем летейси, в частности, стал более широко отмечаться как символ культурного наследия Ботсваны.

==Раннее развитие индустрии==
Профессиональное сообщество дизайнеров одежды в Ботсване начало формироваться в начале 2000-х годов с центром в Габороне. Большую часть этого периода местные дизайнеры сталкивались со структурным барьером: магазины розничной торговли одеждой в Ботсване преимущественно продавали продукцию южноафриканских брендов и отводили мало места на полках местным брендам. Дизайнеры обычно получали доход за счет индивидуальных комиссий, тендеров и приглашений на показы мод, а не за счет розничной торговли.

Мфо Куахо, основатель лейбла Jophes 09267''''', является одним из первых, кто профессионально работал модельером в Ботсване. Названный в результате сочетания «Джофес», прозвища ее мужа Джозефа, с 09267, международным телефонным кодом Ботсваны, этот ярлык кодирует сознательное заявление о национальной идентичности. Куахо изучал производство одежды в Мафикенге и получил степень в Академии Linea в Дурбане, прежде чем вернуться в Габороне. Ее бренд производит женскую, мужскую одежду и аксессуары с использованием ткани летейси и традиционного лоскутного шитья дибата. В декабре 2006 года она заняла первое место на конкурсе африканской моды Redds, соревнуясь с дизайнерами из десяти других стран. В 2007 году она готовилась работать помощником дизайнера гардероба в постановке BBC и HBO «Женское детективное агентство № 1».
==Недели моды и отраслевые мероприятия==

===Цвет на Неделе моды в пустыне (2011)===
Неделя моды «Цвет в пустыне» (CDFW), основанная Мфо Куахо и продюсером Цоселецо Магангом в 2011 году, считается первой официальной неделей моды в Ботсване. В первом выпуске приняли участие шесть дизайнеров и привлекли международных участников из Египта, Южной Африки, Мозамбика и Кении. Трое из шести участвующих дизайнеров были впоследствии приглашены на мероприятие Angola Fashion Business, организованное при поддержке Министерства геологии, горнодобывающей промышленности и промышленности Анголы. CDFW также был приглашен принять участие в Неделе моды суахили в Танзании. В выпуске 2011 года приняли участие стилист VH1 Индашио и американская модель Яя ДаКоста, а также присутствовал танзанийский дизайнер Мустафа Хасанали, который позже считает, что свое участие в CDFW открыло дверь для его появления на Неделе моды суахили. Первое издание получило оценку 8 из 10 от местных обозревателей моды, что является самой высокой из новых модных событий Ботсваны, дебютировавших в этом году.
===Выходные моды в Габороне (2011)===
«Выходные моды в Габороне» (GFW), основанные дизайнером Кокетсо Чипе, проводятся ежегодно, по крайней мере, с 2011 года и предоставляют платформу специально для молодых и начинающих дизайнеров. Наряду с CDFW, это событие считается одним из двух событий, которые сформировали структурированную индустрию моды в Ботсване в начале 2010-х годов. Заявленная философия Чипе заключалась в том, чтобы представить одежду, которую можно было бы носить прямо с подиума, отдавая приоритет коммерческой жизнеспособности наряду с креативной презентацией.
===Мода без границ Африка (с 2014 г.)===
'''''Мода без границ в Африке''''' (FWB Africa) — это панафриканское событие моды, которое включило Габороне в свой ежегодный календарь с момента его основания в 2014 году. Выпуск в Ботсване проводится каждый октябрь, и в нем регулярно участвуют как местные, так и континентальные дизайнеры. Производством издания для Ботсваны занимается компания Efigy Productions. К 2022 году мероприятие стало восьмым ежегодным мероприятием в трех местах: Ботсване, Южной Африке и Демократической Республике Конго.
===Модный гала-концерт «Выразите себя» (с 2023 г.)===
Гала-концерт «Express Yourself Fashion Gala» — это ежегодное модное мероприятие, запущенное в декабре 2023 года лайфстайл-брендом «Collections by BK Proctor» в ознаменование своего пятилетия. Мероприятие, проводимое в отеле Grand Palm Resort в Габороне, отмечает местное творческое самовыражение и объединяет дизайнеров, моделей и представителей индустрии моды Ботсваны.

==Международное присутствие==

===Неделя моды AFI в Йоханнесбурге (2018)===
В 2018 году Министерство по расширению прав и возможностей молодежи, спорта и культуры спонсировало участие пяти дизайнеров Ботсваны в Неделе моды African Fashion International (AFI) в Мелроуз-Арке в Йоханнесбурге, Южная Африка. В мероприятии приняли участие Мотуси Лесоль из iZaura, Аобакве Молосива из Gilded Sands, Леседи Матлапенг из KefSeddy Designs, Шэрон Таоло из Everyday Clothing и Боитумело Себоко из Rosetta Stone. Каждый дизайнер представил коллекцию из десяти произведений. После мероприятия Лесоль отметил, что журнал Elle представил один из его нарядов с показа.
===Паспорт Мэйси в Вашингтон (2017)===
В апреле 2017 года платье-двойка летейси «Мотлалепула» (что означает «приносящий дождь») от Mothusi Lesolle было выбрано для показа в Macy's Metro Center в Вашингтоне, округ Колумбия, в рамках инициативы ритейлера Passport to DC, посвященной глобальной моде. Лесоль была одним из двух африканских дизайнеров, выбранных для участия в программе, а другой приехал из Малави. Отбор прошел через посольство Ботсваны в США. Платье экспонировалось с 14 апреля до середины мая 2017 года.
===72-й фестиваль Мисс Мира (2025)===
В мае 2025 года лейбл Lokieden Creations, основанный дизайнером-самоучкой Кристиной Ванстаден из Верды, получил международное признание, когда Мисс Мира Ботсвана Анисия Гаотуси надела один из дизайнов Ванстаден в качестве своего приездного образа на 72-м фестивале Мисс Мира в Телангане, Индия. Этот образ был рассмотрен международным создателем модного контента I AM NDESHI.
==Известные модные бренды==
Современная индустрия моды Ботсваны выпустила ряд брендов национального и международного значения. '''''Jophes 09267''''', основанная Мфо Куахо, использует ткань летейси и лоскутное одеяло дибата и действует с начала 2000-х годов. '''''iZaura''''', основанная Mothusi Lesolle, была представлена ​​на Неделе моды AFI и программе Macy's Passport to DC. Collections by BK Proctor, основанный BK Proctor, представляет собой бренд, создающий обувь, одежду и аксессуары в Ботсване и производящий на четырнадцати фабриках в Азии, с четырьмя магазинами по всей стране по состоянию на 2024 год. Lokieden Creations, основанный дизайнером-самоучкой Кристиной Ванстаден, известен своим использованием смелых цветов и нетрадиционных силуэтов и пришел к международное внимание благодаря ассоциации с Мисс Мира Ботсвана 2025.

==Программы развития промышленности==
Créations Botswana — это программа модного предпринимательства, запущенная в сентябре 2023 года, финансируемая посольством Франции в Ботсване и реализуемая Alliance Française Gaborone и Национальным советом искусств Ботсваны (NACB) при поддержке французского творческого центра La Halle Tropisme в Монпелье. Программа поддержала 28 дизайнеров в двух группах и предоставила каждому участнику гранты в размере от 15 000 до 50 000 BWP, а также наставничество со стороны международных экспертов в течение нескольких месяцев. Его заключительные мероприятия прошли в Габороне в июле 2025 года, включая конкурс питчей в Национальном музее Ботсваны, судил которого выступил южноафриканский дизайнер Рич Мниси и представитель ABSA.
==См. также==
* Мфо Куахо
* Мотуси Лесоль
* Цвет на Неделе моды в пустыне
* Выходные моды в Габороне
* Мода без границ в Африке
* БК Проктор
* Кристина Ванстаден
* Национальный совет искусств Ботсваны

==Справочник==

История Ботсваны по темам
Мода
Ботсвана
Африканская мода

Подробнее: https://en.wikipedia.org/wiki/Fashion_in_Botswana